Премьера балетного спектакля «Времена года». Без масок
Впервые с начала эпидемии коронавируса все ограничения на территории государства Израиль сняты. Мы выбрасываем маски. И радуемся жизни.

А в Израильской Опере - премьера: балетный спектакль, поставленный хореографом Ициком Галили при участии скрипача Аси Мататиаса, десяти танцоров Оперы и десяти музыкантов струнного ансамбля оркестра Оперы - Симфонического оркестра Ришон ле-Циона. И Галили и Мататиас - редкие гости у себя дома, так что нам повезло. Да - небольшая, но главная деталь: музыка - Антонио Вивальди, "Времена года"
Один из самых успешных хореографов мира Ицик Галили вновь выступает в Израильской Опере – на сей раз с новой работой «Времена года», основанной на всегда востребованной музыке Вивальди, популярнейшем произведении мировой культуры.
В оригинальной постановке принимают участие танцоры Израильской Оперы и музыканты оркестра Израильской Оперы - Симфонического оркестра Ришон ле-Циона под управлением известного скрипача Аси Мататиаса.
В четырех концертах, написанных Вивальди для скрипки с оркестром, композитор отразил, с одной стороны, постоянное движение, непреходящую цикличность природы, ее непоколебимость, а с другой – ее изменчивость, непостижимость природы, частью которой является человек.
За уже полтора с лишним года пандемии, превратившейся в сезон выживания для всего человечества, музыка вечных «Времен года» стала еще более актуальной, и потому, неудивительно, что именно музыка Вивальди использована Ициком Галили для его нового балетно-драматического спектакля, современного взгляда на музыку Вивальди.
В хореографии этого балета Ицик Галили исследует процессы изменений, которым подвержен каждый человек, размышляет о том, как человечество будет уживаться с цикличностью природы и временами года в будущем.
В этой постановке участвуют как танцоры Оперы, так и музыканты струнной группы Симфонического оркестра Ришон ле-Циона под управлением скрипача Аси Мататиаса. Связь между танцорами и музыкантами, между движением и музыкой, как в зеркале отражает уникальную связь, которой Вивальди связал переход времен года и музыку струнного ансамбля. Танцоры и музыканты струнного ансамбля на сцене Израильской Оперы становятся единым слитным творческим коллективом, где нет границ между его участниками.
Хореограф Ицик Галили, «мастер архитектуры тел во времени и пространстве», в равной степени сформирован двумя мировыми центрами современного танца– Нидерландами и Израилем. Он начинал танцевать в Тель-Авиве в компании «Бат-Дор», затем перешел в ансамбль «Бат-Шева». В качестве хореографа он впервые выступил в 1990-м году с постановкой Double Time, переехал в Голландию, где еще в 1992 году получил премию на Международном конкурсе хореографов. В 1994 году всего после четырех лет самостоятельной работы в качестве хореографа, Галили получил Премию за вклад в голландское искусство компании Phillip Morris.
Ицику Галили была присуждена национальная премия Нидерландов в области хореографии сезона 2001-2002 гг. Труппа Ицика Галили Galili Dance «появилась в 1997 году, когда Министерство культуры Нидерландов назначило Ицика Галили художественным руководителем Фонда танца Северных Нидерландов. Труппа базируется в Гроннингеме и гастролирует по стране и миру. В 2009-2010 годах Галили стал со-основателем Contemporary Dance Dansgroep Company в Амстердаме, а с 2011 года - приглашенным хореографом на международных танцевальных фестивалях. Он получил множество наград за свою работу в Израиле, и во всем мире и получил титул голландского дворянства от королевы Нидерландов за вклад в развитие танцев в Нидерландах.
Его хореография - жесткая, экспрессивная, атлетическая. В ней есть и философия, и праздник. И бурление, энергия жизни. Несколько лет назад Ицик Галили вернулся в Израиль, поставил уже несколько проектов и для Израильской Оперы и для центра Сузан Далаль, для группы «Камея», Оперного фестиваля в Акко, для балетной группы Висбадена, Штутгартского балета и для «Балет Джаз Монреаль».
Ицика Галили отличает особенное художественное, нестандартное видение, физическая агрессия и бесконечная нежность неотделимы друг от друга в его хореографии. Каждый балет Галили — настоящий вызов для танцоров: движения трудны в физическом плане, исполнителям требуется смелость и высочайший уровень мастерства - «степень мастерства и смелости его танцоров буквально заставляют публику сидеть на краешке стула».
Особую роль в спектаклях Галили играет свет. «Свет – это поэзия. С его помощью можно передать ощущение тепла или холода, дать понять, что за человек перед тобой. Магия света может управлять взглядом зрителя, акцентируя его внимание на наиболее важных моментах в постановке. Я бы сказал, что свет управляет нашим внутренним «я» – говорит Ицик Галили.
Скрипач Аси Мататиас – воспитанник Пинхаса Цукермана. Уже в в 14 лет он дебютировал с Израильским филармоническим оркестром под управлением Зубина Меты, проявив музыкальную зрелость и вдохновение не по возрасту. Уже тот первый его концерт был записан для Израильского телевидения. За этим успехом сразу же последовало еще одно приглашение от маэстро Меты выступить с ним в следующем сезоне. С тех пор Мататиас выступал как солист с многочисленными оркестрами по всему миру с такими дирижерами, как Леон Ботстайн, Фредерик Шазлен, Стивен Д'Агостино, Менди Роден и другими.
Представления состоятся с 23 по 25 июня в Тель-Авивском Оперном театре имени Шломо Лахата.
Использованы материалы:
Пиар-агентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting